neverordinary


Jane Fonda, a (majdnem) nyolcvanéves Barbie

Jane Fonda, a (majdnem) nyolcvanéves Barbie

e07a3fa78fb5d7581c8f758d86c01686_1.jpg

Jane Fonda (multitalentum) pár hónap múlva 80 éves lesz és nyilvánvalóan a jó géneknek, az aerobicnak meg pár plasztikai műtétnek köszönhetően igencsak jól néz ki.

Így például azt is megengedheti magának, hogy multimilliomos Barbie-nak öltözzön, ha úgy tartja kedve.

Ezt tette a legutóbbi Emmy-díjátadón, ahová pink, testhez álló Brandon Maxwell ruhában, műcopffal - a frufru saját! - és 2.4 millió dolláros gyémánt és smaragd ékszerszettben érkezett meg. Ez utóbbit a Gismondi 1754-től kapta kölcsönbe.

jane-fonda-getty-510x600_1.jpg

A nyakláncot természetesen fordítva azaz a hátán viselte, ahogy mostanság ez trendi.

jane-fonda-getty-510x600-1.jpg

És bár Fonda nem nyert az Emmy-n, a Grace and Frankie sorozat kapcsán jelölték, - vicces sorozat, ajánlom! -, szerintem jó estéje volt: kicsit kibújt a hétköznapi, megszokott bőréből, jól beszólt Trump-nak is, aztán hazament, majd másnap elégedetten megnézte a róla szóló híradásokat és nevetett egy jót.

#azeletnyolcvanevesen

Amúgy a hétköznapokban meg ilyen.

jane-fonda-9298034-1-raw.jpg

Jane Fonda, a (majdnem) nyolcvanéves Barbie Tovább
Az élet íze olasz módra

Az élet íze olasz módra

peroni_installation_02.jpg

A House of Peroni ismét felütötte fejét 6 hétre Londonban, ezúttal keleten, konkrétabban Haggerstone-ban. Az 1846-ban alapított olasz sörmárka, idén 4. alkalommal vette be Londont, hogy megmutassa milyen az olasz életérzés.

2013-ban, első alkalommal a sokkal előkelőbb Marylbone negyedben vettek birtokba egy házat, akkor az olasz kortárs kultúrát prezentálva, persze sörrel átitatva. Akkor kétszer is ellátogattam ide, és persze arra gondoltam közben, hogy milyen jó lenne egy ilyet magyar verzióban csinálni. 

01-20160521_112924.jpg

02-20160521_112947.jpg

03-20160521_113102-pano.jpg

04-20160521_113102.jpg

05-20160521_113124.jpg

Az idei évben már szerényebb keretek között rendezték még a pop up eseményt, visszafogottabb helyszínnel és programokkal, a központi téma leginkább a gasztronómia volt.

A helyszínnel sem bíbelődtek annyira, az amúgy is étteremként működő Proud East nevű helyet alakították át Peronisra, persze ez nem jelenti azt, hogy nem fordítottak rá elegendő figyelmet, lásd lentebb a képeket.

06-20160521_113228.jpg

melyates_house-of-peroni_104-re_1.jpg

12-20160521_115700.jpg

07-20160521_113604.jpg

A Peroni idén három figyelemreméltó olasz személyiséggel kooperált, a divattervező Margherita Maccapani Missoni-val, Francesco Mazzei, séffel és Simone Caporale, mixerrel. 

09-20160521_113723.jpg

11-20160521_114957.jpg

Az idei év újdonsága az volt, hogy egy olasz deli-t is prezentáltak, autentikus cuccokkal.

Én a (fizetős) "For the love of Monta Rosa" nevű programra jöttem, ami a következőkből állt: a már fent említett Margherita Missoni létrehozott egy csodálatos, mindenféle növényekből és virágokból álló bárpultot, merítve az olasz vidéki gyermekkori élményeiből, járt hozzá egy koktél, és egy fotózás a kertben. 40 felett már régen nem merengek azon, hogy vajon megérte-e vagy sem, jól éreztem magam 10 percre, így mérem.

13-20160521_120339.jpg

A fotózkodás helyszíne, hamarosan beülök.

20160521_121909.jpg

20160521_120732.jpg

Szerintem ez nagyon vicces volt, hogy egy cserepes virágban volt elrejtve maga a koktél, óriás szívószállal. Sajnos elfelejtettem mit kaptam, de nagyon finom volt.20160521_120810.jpg
20160521_120758.jpg

20160521_120835.jpg

20160521_120906.jpg

20160521_121056.jpg

20160521_121256.jpg

20160521_122555.jpg

house_of_peroni_j.jpg

A fotós nagyon figyelmes volt, csináltunk jó sok képet, mire ezt a kissé szomorút össze tudtuk hozni.

Mindenképpen meg kell említeni Petra Storrs, set designer nevét, ugyanis ő készítette a kiskertet, az éttermi dekorációt - ezt sajnos testközelből nem láttam, mert ide csak foglalással lehetett bejutni, és erre nem volt időm -, azt gondolom, ez igen jól sikerült, és az utcai figyelemfelkeltő reklámot. 

melyates_house-of-peroni_012-re.jpg

melyates_house-of-peroni_022-re.jpg

melyates_house-of-peroni_051-re.jpg

melyates_house-of-peroni_279-re.jpg

melyates_house-of-peroni_288-re.jpg

screen-shot-2016-06-03-at-17_26_42.jpg

screen-shot-2016-06-03-at-17_27_36.jpg

screen-shot-2016-06-03-at-17_30_17.jpg

Lehetett gondolás iszogatásra menni, ez volt az úgynevezett "Floating House of Peroni".

screen-shot-2016-06-03-at-17_30_44.jpg

thop_may16_001.jpg

thop_may16_005.jpg

thop_may16_0541.jpg

thop_may16_0881.jpg

peroni_installation_18.jpg

peroni_installation_09.jpg

peroni_installation_16.jpg

A kiskert-élmény után megebédeltem - Maccheroni Carbonara avagy Mac and Cheese Carbonara - ittam mellé egy Sapori di Roma-t, és a végére jött egy pisztáciás süti. Minddel meg voltam elégedve.

20160521_123513.jpg

20160521_124340.jpg

20160521_124350.jpg

20160521_130219_001.jpg

20160521_131540.jpg

33-20160521_131728.jpg

Összességében élveztem, és ha lesz, jövőre is meg fogom nézni. Szeretem, ha egy márka elengedi magát, főleg ha az egy sör, és nem sört próbál meg eladni nekem, hanem egy életérzést.

Amennyiben jól tudom, a Mammutban, a Culinaria Italia-ban tudunk Peronit vásárolni, ha éppen erre vágynánk.

És persze, szeretettel várom cégek jelentkezését is, ha esetleg valaki egy hasonló magyar verzióban gondolkozna!

További sztorik, hírek a Neverordinary Facebook oldalán.

Az élet íze olasz módra Tovább
A olasz cikk-cakk ezer élete - Missoni retróspektív nyílt Londonban

A olasz cikk-cakk ezer élete - Missoni retróspektív nyílt Londonban

missoni_sf_51821.jpg

Két hét blog kihagyás (ilyen még soha nem volt!) és egy hét London után visszatértem, hogy szépen sorban megírjam nektek, hogy miket is láttam.

Az egyik kedvencem a Missoni kiállítás volt a Fashion and Textile Museum-ban. Ez egy érdekes intézmény, teljesen változó színvonalú időszaki kiállításokkal - a Liberty például roppant gyenge volt, pedig a téma gyakorlatilag kimeríthetetlen, nem is írtam meg itt - , alapítója a brit divattervező, Zandra Rhodes (most 75 éves és még mindig pink hajjal mászkál), 2003 óta működik és jelenleg aNewham College üzemelteti, és van egy csomó divattal kapcsolatos workshop és tanfolyam itt. (gondolom inkább ez az értelme, mint a kiállítások)

Missoni Art Colour című retrospektív kiállítás tömör és lényegre törő, egy félórába belefér, és nem kell hosszú feliratokat olvasni sem. És jó!

20160520_163003.jpg

A Missoni márkát 1953-ban Ottavio és Rosita Missoni alapította, a színek teljesen újszerű használata, cikk-cakk és kaleidoszkóp minta kombinációja, igazi újdonságnak számított a kötött anyagok világában.

04_tai.jpg

Nagyon tetszett, hogy a kiállítás képzőművészi kitekintéssel indított, felvonultatva olyan képeket, melyek hatással voltak a házaspárra vagy melyeket Ottavio készített. Amúgy a képeket nézegetve, valóban lehetett látni az összefüggéseket.

A központi teremben voltak a ruhák, és nagyon ügyesen úgy volt kitalálva, hogy kb. 10 másodpercenként folyamatosan megvilágították majd elsötétítették a bábukat, így legalább 5 percet mindenki eltöltött a nézegetéssel.

20160520_153821.jpg

 

20160520_154244.jpg

 

20160520_154257_1.jpg

 

20160520_154006_1.jpg

20160520_154020_1.jpg

 teljes_kepernyo_rogzitese_2016_05_30_170009.jpg

Ez a kis nyári szett, igencsak elnyerte a tetszésemet, tökéletes lenne a júniusi toszkánai utazásomhoz!

20160520_154319.jpg

 

20160520_154352.jpg

 

 

20160520_154356.jpg

 

 Szokásomhoz híven, megint készítettem egy kis videót a kiállításról.

20160520_153821_1.jpg

20160520_154135.jpg
20160520_154027.jpg
20160520_154042.jpg

Aztán bepillantást nyerhetünk abba is, hogyan is készültek a minták, hogyan kombinálták a színeket, mindezt eredeti terveken.

20160520_154556.jpg

20160520_154605.jpg

 

20160520_154712.jpg

 

20160520_154703.jpg

20160520_154651.jpg

 

20160520_154635.jpg

 

20160520_154626.jpg

 

20160520_154616.jpg

 

20160520_155031.jpg

 

20160520_155119.jpg

 Ezután jöttek maguk az anyagminták, kár hogy nem lehetett őket megfogdosni!

20160520_160714_1.jpg

20160520_155403.jpg

20160520_155354.jpg

 

20160520_155351.jpg

 

20160520_155335.jpg

 

20160520_155330.jpg

 

20160520_155317.jpg

 

20160520_155310.jpg

 

20160520_155256.jpg

 

20160520_155234.jpg

 

20160520_155228.jpg

 

20160520_155153.jpg

20160520_155146.jpg

 20160520_160655.jpg

A kiállítás utolsó állomása egy kis videó volt, ahol Ottavio és Rosita mesélnek erről-arról, nagyon helyesek, semmi fellengzősség meg elszállás. Ottavio 2013-ban 92 évesen ment el, Rosita még mindig aktív, a Missoni enteriőr vonalát viszi. Három gyermekük született, Vittorio, Angela és Luca, mind beszállt a családi vállalkozásba. Az 58 éves Vittorio szintén 2013-ban halt meg, Venezuelába utazott, a gép eltűnt, a roncsokat fél évvel később találták meg.

2010-ben Juergen Teller a család otthonában fotózta meg az aktuális kampányt, a Missoni család részvételével.

Jelenleg Angela a Missoni kreatív igazgatója, lánya, a 33 éves Margherita a divatház örököse, eleinte inkább a márka arca volt, 2009 óta a kiegészítőkért és a gyerekvonalért felel. Fogok még írni róla, ugyanis egy másik esemény, melyen szintén részt vettem Londonban, az ő nevéhez fűződik.

Tavaly Paolo Sorrentino rendezte a Missoni új, női parfümjéhez a reklámot, Elisa Sednaoui szereplésével. Szexi!

Természetesen nem állhattam meg, és megvettem életem első Missoni darabját, melyet a költségvetésem is megengedett magának: egy zoknit! Természetesen csak kiemelt eseményeken fogom viselni!

20160520_205007_1.jpg

A múzeum előterében ilyen szép Missoni színesre festették a lámpát.

20160520_163009.jpg

20160520_163026.jpg

A kiállítás szeptember 4-ig látható. A Fashion and Textile Museum-hoz a legkönnyebben úgy lehet eljutni, hogy a London Bridge megállótól (Tooley street-i kijárat!)  a Bermondsay street.en végig, abban az utcában van.

További sztorik, hírek a Neverordinary Facebook oldalán.

A olasz cikk-cakk ezer élete - Missoni retróspektív nyílt Londonban Tovább
Májusi kihagyhatatlan divatos programok Londonban

Májusi kihagyhatatlan divatos programok Londonban

fash.jpg

Már ezerszer leírtam, tudom, hogy mennyi minden történik állandóan Londonban és mennyire nehéz kiválasztani, mire is menjen el az ember. 

Íme a tippjeim, ezeken én is ott leszek!

Grace Coddington parfümöt dedikál

A 74 éves egykori Vogue-stylist szabadúszásba kezdett, egyik első projektje, hogy piacra dobta parfümjét, a Comme des Garçons segítségével. Köztudottan macskamániás, így nem véletlen az üveg formája, (emiatt nálam kilőve, nem vagyok macskapárti), a fő illat benne pedig a rózsa.

Május 21-én 2 órakor a Liberty áruházban, a földszinti kendő osztályon dedikálja Grace by Grace Coddington parfümjét. 

Biztosan tömegnyomor lesz, de érdemes egy próbát tenni szerintem.

ggrace-coddington-illustration-courtesy-of-baron-baron-4.jpg

Ezt a képet az Into The Gloss-ról vettem le, múlt heti interjú vele, plusz bepillantás a lakásába, és egyéb érdekes részletek. Miért ilyen a haja például??

grace-coddington-8.jpg

 Vogue 100: A Century of Style 

Az angol Vogue magazin idén 100 éves, és ők is úgy gondolták, hogy ez jó ok egy kiállításra. Mi pedig csak örülhetünk, hiszen olyan képeket láthatunk itt majd - több mint 280-at - , mint Corinne Day (merész) fotói Kate Moss-ról vagy a Vogue egyik olyan címlapját, melyet Peter Lindbergh fotózott, és ma persze már nem lenne olyan nagy szám: egy fekete-fehér csoportkép az akkoriban menő szupermodellekkel: Naomi Campbell, Linda Evangelista, Christy Turlington, Cindy Crawford és Tatjana Patitz.

 teljes_kepernyo_rogzitese_2016_05_07_143722_1.jpg

Ezenkívül ki lesz állítva az a 2 kép is, mely a júniusi Vogue-ban jelent meg, Kate Middleton első alkalommal a Vogue-ban (önszántából), 10 oldalas anyaggal. Itt írtam róla.

teljes_kepernyo_rogzitese_2016_05_07_143513_1.jpg

Egy saját Tumblr oldalt is létrehoztak, ahol ki lehet posztolni kedvenc Vogue címlapunkat, és meg lehet nyerni a 100 éves szülinapra készített könyvet.

Nekem ez lenne. 1945 októberében ez volt a címlap, a háború előtti "hangulatot" zseniálisan oldotta meg a Vogue. James de Holden-Stone, művészeti igazgató keze munkája.

A Mulberry ilyen ügyesen tette magáévá a kiállítást.

teljes_kepernyo_rogzitese_2016_05_07_145517_1.jpg

Vogue Festival 2016

Az idei Vogue Festival május 21-én és 22-én zajlik majd, idén is olyan előadókkal, mint Alessandro Michele, Domenico Dolce, Stefano Gabbana, Kim Kardashian West, Charlotte Tilbury, Isabel Marant, Grace Coddington, Christopher Kane, Clare Waight Keller, Peter Dundas és még sokan mások.

Minden előadásra külön lehet jegyet venni, 40 / 60 / 80 font, szóval nem olcsó. Az 1000 fontos Gold ticket (kb. 400.000 Ft), mely minden előadásra érvényes, már régen elfogyott. A Kim Kardashian előadásra kb. 3 perc alatt fogyott el a 80 fontos jegy.

Én a "How to shop smart" előadásra vettem jegyet, egyrészt mert valami hasznosat szeretnék hallani, másrészt meg az előadók miatt: Sarah Harris, Vogue szerkesztő (az őszhajú), Francesca Burns, sytlist (a fehérhajú), Laura Bailey, modell és Sabrina Cannon, a Harrods luxusáruház personal shopping részlegének vezetője.

MISSONI ART COLOUR

A Fashion and Textile Museum legújabb kiállítása az olasz Missoni márkáról szól, melyet Ottavio és Rosita Missoni alapított 1953-ban, és az elmúlt 60 évét kívánja bemutatni.

teljes_kepernyo_rogzitese_2016_05_07_162323.jpg

Eléggé kíváncsi vagyok erre, mert azt olvastam, hogy nem csak ruhák/anyagok lesznek, hanem a család művészeti gyűjteményéből is lesznek darabok, például Sonia Delaunay-től.

Másrészt meg nem tudom eldönteni, hogy ez a márka jelenleg sikeres-e vagy sem. Azt tudom, hogy a hetvenes-nyolcvanas években a csúcson volt, de hogy most mi a helyzet vele, fogalmam sincs.

teljes_kepernyo_rogzitese_2016_05_07_162717.jpg

2016. szeptember 4-ig látogatható.

További hírek, sztorik, képek a Neverordinary Facebook oldalán.

Májusi kihagyhatatlan divatos programok Londonban Tovább
Kate Middleton az angol Vogue címlapján

Kate Middleton az angol Vogue címlapján

Most jött a hír, hogy az angol Vogue magazin 100 éves évfordulójának alkalmából a június szám címlapján Kate Middleton-t csodálhatjuk majd!

Ezenfelül lesz egy 10 oldalas fotósorozat is újságban, Josh Olins keze munkája, a helyszín pedig Norfolk, ahol Kate kis családjával él.

Ahogy írtam már korábban, a 100 éves angol Vogue kapcsán egy kiállítás is látogatható a National Portrait Gallery-ban május 22-ig, és persze nincsenek véletlenek, hiszen Kate az NPG egyik védnöke, lévén érdekli a fotóművészet. A sorozatból 2 kép a kiállításban is helyet kapott.

Az újság május 5-től megvásárolható!

vogue100-josh-olins-1-1280-news-meta_1.jpg

vogue100-josh-olins-1280-meta.jpg

vogue-jun16-centenary-cover-1280_1.jpg

 

Kate Middleton az angol Vogue címlapján Tovább
A 100 éves modell

A 100 éves modell

vogue100-71142452.jpg

A 100 éves Bo Gilbert az elmúlt 26 évet egy birminghami idősek otthonában töltötte, és sohasem modellkedett. Képzelhetjük hát, hogy meglepődhetett, amikor a Harvey Nichols londoni luxusáruház reklámügynöksége megkereste őt, miután találtak róla egy cikket a helyi újságban, 100. születésnapja alkalmából, hogy szeretnék egy kampányukban szerepeltetni.

Így ő lesz az első 100 éves modell, aki a Vogue-ban szerepelni fog.

Az apropó ugyanis az, hogy az angol Vogue magazin idén 100 éves, és az áruház úgy gondolta, hogy mi lehet jobb, mint egy 100 éves modellel ünnepelni ezt.

A 100 éves évfordulóra kiállítás is nyílt, május 22-ig a National Portrait Gallery-ban. (még pont látni fogom!)

bo_gilbert_the_100_year_model_harvey_nichols_celebrates_vogue_100_landscape-xlarge_trans_xctx4vsi4pl_jen7ykzg6816ykx1cdxg4qtkbn8ywqq.jpeg

Kabát - Dries van Noten, felső - Victoria Beckham, nadrág - The Row, cipő - Celine, nyaklánc - Lanvin, szemüveg -  Valentino.

Bo-nak ahogy írtam fentebb, semmi köze nem volt eddig a divathoz, kamaszként egy kartondoboz gyártó cégnél kezdett el dolgozni, 47 évig maradt és a végén már ő volt az igazgató. Mondjuk ez is egy igazi sikersztori.

Amúgy Bo soha nem lép ki az utcára smink nélkül és preferálja a magassarkút. 

További hírek, sztorik, képek a Neverordinary FB oldalán.

A 100 éves modell Tovább
Budapest Art Week - Fogyasztható kultúrprogramok

Budapest Art Week - Fogyasztható kultúrprogramok

Kiállításajánló: Színekre hangolva + Határtalan design

A BudapestArtWeek egy idén indult programsorozat, mely új lendületet szeretni adni a képzőművészet kedvelőinek, és kiegészítője a Budapesti Tavaszi Fesztivál klasszikus művészeti programsorozatának.

Az egyhetes eseménysorozat alatt egy helyen - online és egy kis füzetben - meg lehet találni az együttműködő intézmények – múzeumok, galériák, közösségi helyek, műtermek – saját eseményeik mellett a BudapestArtWeek keretében közösségépítő beszélgetések, közönségtalálkozók, múzeumpedagógiai programok listáját. Ami egyénként tök jó, sok időt elvesz néha, hogy az ember megtalálja a neki megfelelőt.

Számos program csak ezen a héten volt elérhető, de szerencsére akad még látnivaló, most kettő kiállítást ajánlok.

Színekre hangolva / Iparművészeti Múzeum

01-20160420_131905_1.jpg

Zöld, kék, piros: e három szín köré szerveződött a kiállítás, három teremben mintegy 400 iparművészeti tárgy - főként kerámia, textil, bútor és ötvösmű - kerül bemutatásra, amelyek egyébként az Iparművészeti tulajdonában vannak.

Az ötlet amúgy remek, könnyen felfogható, érthető és nem kell sokat olvasni, pontosan olyan populista, amire szükség van itthon. Szeptember 4-ig lesz nyitva.

02-20160420_130950_1.jpg

A kiállítás felé haladva, mindenképpen próbáljuk ki a Színtükör installációt!

20160420_124022-animation.gif

Nekem ez nagyon tetszett, biztosan azért, mert végre valami, ami mozog, színes és vicces. Az installáció elé kellett állnia, megvizsgálta, hogy milyen színkombinációban vagyunk és kiadott egy tárgyat az Iparművészeti Múzeum saját gyűjteményéből, amire hasonlítunk.

Én talpas pohár lettem, ami kicsit érzékenyen érintett, bár az utánam következő szőnyeg lett. Nem tudom, melyik a jobb!

04-20160420_123809.jpg

05-20160420_123750.jpg

A teljesség igénye nélkül és nem lelőve minden poént, néhány tárgy, ami felkeltette az érdeklődésemet.

21-20160420_120843.jpg

Melcher Mihály Zöld disznó című üvegplasztikája egyből megfogott.

20-20160420_121010.jpg

Kályhacsempe - rács- és rozettamintával

19-20160420_121206.jpg

Malachit borítású asztal, 1830, feltehetően Oroszországból.

16-20160420_121544.jpg

18-20160420_121308.jpg

Urán-oxiddal színezett üvegpoharak, melyek UV fényben így néznek ki. Nyugodtan kapcsolgassuk fel-le a lámpát!

15-20160420_121735.jpg

10-20160420_122121.jpg

06-20160420_123729.jpg

11-20160420_122108.jpg

20160420_122237.jpg

07-20160420_122308.jpg

Nagyon bírom, a fura éppen állat alakú tárgyakat, mint például ezt a kutya alakú kancsót. (1700, Erdély) 

05-20160420_122359.jpg

Nagy örömömre Wedgwood porcelánok is ki voltak állítva, pont nemrégiben írtam egy posztot Teadélután a kifutón címmel, hogy milyen menő kooperációjuk volt a Topshop-pal nemrégiben. 

08-20160420_122256.jpg

20160420_123147.jpg

Nekem a vörös terem tetszett a legjobban, úgy éreztem itt sikerült a legjobban összeválogatni a tárgyakat.

02-20160420_123135.jpg

Az Erika nevű székét, jobb oldalon, Burián Judit formatervező műve, 1959-ből, valamiért olyan ismerősnek éreztem.

04-20160420_122955.jpg

09-20160420_123635.jpg

Karosszék - magyar vitéz alakjával, 1933-ból.

01-20160420_123334.jpg

03-20160420_123106.jpg

Íme az a talpas pohár közelről! (középső)

13-20160420_123402.jpg

12-20160420_123501.jpg

14-20160420_123343.jpg

És íme, a kedvenc 3 tányérom az egész kiállításból, ismét a tatai fajanszmanufaktúrából, 1770 körül készültek.

22-20160420_115903.jpg

03-20160420_130926_1.jpg

26-20160420_115524.jpg

24-20160420_115553.jpg

 

Határtalan Design - Kiállítás cseh, lengyel, szlovák és magyar designerek és képzőművészek munkáiból / Bálna

Határtalan design címmel május 15-ig látogatható a 11. madeinhungary és a 4. MeeD – Meeting of European and Central Eastern European Designers – kiállítás, melyen a tárgyaikat, kollekcióikat önállóan fejlesztő cseh, lengyel, szlovák és magyar bútortervezők, belsőépítészek, textil- és formatervezők munkáit lehet megtekinteni Szigeti Szilvia textildesigner és Radnóti Tamás belsőépítész szervezésében és rendezésében.

01-20160410_154413.jpg

02-20160410_154432.jpg

Ez a kiállítás nekem nagyon vegyes volt színvonalban, bár élveztem végigjárni, mindent áttanulmányozni, megfogni, kipróbálni, de inkább úgy éreztem magam, mint egy boltban, nem egy kiállításon. Bár szerintem ez nem baj, hiszen mindenki eladásra tervez.

20160410_154845.jpg

06-20160410_161006.jpg

05-20160410_154902.jpg

06-20160410_155049.jpg

07-20160410_155121.jpg

08-20160410_155135.jpg

09-20160410_155149.jpg

20160410_155315.jpg

 

Ezzel a tükörrel nagyon sokáig el tudtam volna még szórakozni, ha nem tévedek Dombi Lívia munkája. Sajnos néha nem volt egyértelmű (nekem), hogy kihez melyik felirat tartozik.

15-20160410_155522.jpg

16-20160410_155537.jpg

23-20160410_155937.jpg

24-20160410_160013.jpg

26-20160410_160033.jpg

Papírmaséból készült tárgyak.

28-20160410_160126.jpg

31-20160410_160233.jpg

32-20160410_160244.jpg

35-20160410_160324.jpg

36-20160410_161404.jpg

03-20160410_160804.jpg

02-20160410_160733.jpg

04-20160410_160827.jpg

05-20160410_160938.jpg

07-20160410_161018.jpg

08-20160410_161136.jpg

09-20160410_161148.jpg

10-20160410_161323.jpg

11-20160410_161353.jpg

16-20160410_161651.jpg

Egyértelműen ők voltak a kedvenceim.

14-20160410_161557.jpg

13-20160410_161541.jpg

12-20160410_161522.jpg

17-20160410_161705.jpg

20-20160410_162248.jpg

21-20160410_162417.jpg

25-20160410_162452.jpg

22-20160410_162427.jpg

23-20160410_162442.jpg

24-20160410_162446.jpg

23-20160410_162442.jpg

26-20160410_162622.jpg

27-20160410_162710.jpg

28-20160410_162920.jpg

29-20160410_163056.jpg

30-20160410_163120.jpg

Juhász Ádám lámpái is nagyon tetszettek.

32-20160410_164343.jpg

Mindeközben kint zajlott az élet.

20160410_164457-animation.gif

Utóirat:

Csak, hogy kicsit kötekedjek. Mindkét kiállítással az volt a bajom, hogy nem volt elég fény, az Iparművészetiben kifejezetten félhomály van. Itt amúgy QR kódok is ki vannak téve a tárgyak mellé, jórészt feleslegesen, mert az üveg miatt nem lehet kellően közel tenni a telefont. Az viszont jó, hogy a teremőr néni érdeklődő volt, amikor megmutattam neki, hogy működik a QR kód. (érdemes lenne briefelni őket). 

 

További hírek, sztorik, képek a Neverordinary FB oldalán.

Budapest Art Week - Fogyasztható kultúrprogramok Tovább
Minden, amit tudni akarsz a M&S és Alexa Chung kollekcióról!

Minden, amit tudni akarsz a M&S és Alexa Chung kollekcióról!

605391235_dm_0103_31682d55f0b7b14c196a52de2265503fj_1.JPG

A mai naptól kapható a Marks & Spencer és Alexa Chung kollekciója, hivatalos nevén az ArchiveByAlexa, és ahogy írtam már korábban, Budapesten is megvásárolható a kollekció 2 plázában (Allé, Mammut).

Látva, hogy milyen hullámokat képes kelteni egy H&M és egy Balmain kooperáció, a M&S legújabb kampánya egy kooperáció a 32 éves Alexa Chung-gal, aki angol modell/tévés személyiség/Vogue újságíró (ez utóbbi nyilván túlzás), és igen, street style icon is, vagyis mondhatjuk, hogy divatban ott van. 

Stratégiailag szerintem jó ötlet, hogy a Marks & Spencer archívumából válogatta ki a ruhákat, és nem egy saját kollekcióval jött ki, ez nyilván mindig az a kategória, hogy elhiszem vagy nem hiszem, hogy egyáltalán volt-e köze a kollekció összerakásához. A M&S 1884-es megalakulása óta több mint 70.000 darabra duzzasztotta archívumát, szóval nem lehetett egyszerű kiválogatni!

Nem ez az első kooperáció a 2 fél között. Tavaly Alexa egy M&S hasított bőr szoknyában mutatkozott, - közép hosszúban, ami gyakorlatilag senkinek nem áll jól, valljuk be -, annyira felkapta a social media, hogy 3500-as várólista alakult ki rá. Gondolom, valami hasonlóra számít a cég most is. 

archive_by_alexa_4.jpg

 archive_by_alexa_3.jpg

archive_by_alexa_5.jpg

archive_by_alexa_1.jpg

Tetszik a kampányban, hogy nincs túl szofisztikálva, a ruhák sem hordhatatlanok, inkább praktikusak és minden korosztály tud valamit találni magának.

10505_shot1_047_ext.jpg

10505_polaroids_013_1.jpg

Árak: 7990 forinttól kezdődnek, a legdrágább darab a barna Frances ballon, lásd Alexan, ez 31.990 forint.

605391235_dm_9835_a84b91f3a8d25344a114a3f4af4362fd.JPG

Szóval az újragondolt darabok április 14-től a polcokon, nekem volt szerencsém egy nappal előtte megtekinteni a darabokat, sőt fel is próbáltam párat. Sőt, meg is vásároltam egyet!

Vajon melyiket??

ac_koll.jpg

További sztorik, hírek, képen a Neverordinary facebook oldalán. 

Minden, amit tudni akarsz a M&S és Alexa Chung kollekcióról! Tovább
Hogyan lesz a céges pólóból vágyott divatcikk?

Hogyan lesz a céges pólóból vágyott divatcikk?

vetements-yellow-dhl-printed-cotton-jersey-t-shirt-product-4-024682062-normal.jpeg

Időről időre a divatvilág fényes egén megjelenik valami, ami elsőre meghökkentő vagy éppen visszataszító, és fényes karriert fut be. Vagy nem.

Talán egy hónapja jött velem szembe ez a kifutós kép, ahol a modellen egy DHL-es sárga póló volt, és már akkor meg is jegyeztem magamnak, hogy milyen szuper együttműködés, tudva, hogy a DHL amúgy világszerte a divathetek szponzora. A DHL amúgy nem túl szexy cég, viszont világszerte a divathetek logisztikai szponzora, ezért is gondoltam, hogy mekkora ötlet.

Ami még érdekes itt, hogy a kifutós fiú nem modell, hanem maga is tervező, az orosz Gosha Rubchinskiy, amúgy pedig a "Megőrülök a fiúért" című kiállítás egyik alanya ő, a londoni Fashion Space Gallery-ben április 2-ig lehet megtekinteni, ITT írtam róla. (Gosha ruhái rettentően menők amúgy, az orosz csodagyerek, ahogy hívják, tele poszt-kommunista viccelődéssel Ralph Lauren-nel megbolondítva.)

vet002914.jpg

Mindez pedig a francia Vetements kifutóján történt, és a 2016-os tavaszi/nyári kollekciójuk egyik darabja, 245 EUR-ért  (76.000 fortin) meg is lehet venni ITT vagy ITT. Viszont ITT csak 209 EUR.

A Vetements egy design kollektíva, amit a grúz divattervező Demna Gvasalia, tesvére és barátaik alapítottak 2014-ben, és nem ez az első eset, hogy kultikus darabot terveztek, de erről majd később.

 

Express post to London: talking about never not wearing pants and other hard-hitting issues with my mates at @matchesfashion ����

Margaret Zhang 章凝 (@margaret__zhang) által közzétett fénykép,

Margaret Zhang ( multitalentum) kétszer is pózol DHL trikóban az Instagramján, a több mint 10000 lájk alapján, azt gondolom tetszik a rajongóinak.

Az elmúlt hetekben mentek a találgatások, hogy akkor most mi is történt itt, kértek-e engedélyt, tudott-e róla a DHL, gondoltam megkérdezem, a következő magyarázatot kaptam a DHL-től: 

A Vetements a 2016-os tavaszi/nyári kollekciójának tervezése előtt kereste meg a DHL-t azzal a kéréssel, hogy a DHL logót pólókon használnák fel, mellyel arra akarják felhívni a figyelmet, hogy milyen fontos szerepet játszanak többek között a logisztikai szolgáltatások a nemzetközi divatszakmában, divattervezésben. Mivel a DHL számos kereskedőház és tervező számára biztosít logisztikai szolgáltatásokat világszerte, illetve a Vetements kreatív ötlete nagy sikert aratott a vezetőség körében is, örömmel adták hozzájárulásukat a logó használatához. Összesen 250 darab slim-fit trikó készült DHL színekben.

@giacomopiazza

VETEMENTS (@vetements_official) által közzétett fénykép,

 

Demna Gvasalia amúgy dolgozott a Maison Martin Margiela-nál és a Louis Vuitton-nál, jelenleg a Balenciaga kreatív igazgatója, Alexander Wang-ot váltotta.

A saját márkában, a Vetements-nél pontosan azt ellenkezőjét csinálja, mint a Balenciaga-nál, anti-fashion-t, hogy pontos legyek.

@kuznetskymost20

VETEMENTS (@vetements_official) által közzétett fénykép,

 Ez a farmer is "trending."

És bár még csak (kb) az ötödik kollekciónál jár, olyan rajongói bázist képzett, mint Rihanna, Kanye West és kedves felesége, ők is előszeretettel mutatkoznak Vetements kapucnisban, amit természetesen aranyárban, 1000 dollár körül lehet kapni, és amúgy semmi különös nincs benne, sőt, teljesen egyszerű darab, logóval. Mondhatni, ez egy vicc. Az is, és pont ez a lényege.

Persze nem a Vetements első, amely a hétköznapokból merít inspirációt.

Anya Hindmarch táskatervező már jó pár kollekciója eléggé "hétköznapi", a táskára/telefonra/ ragasztható bőr matricái pedig rettentően népszerűek, - értsd megfizethetőek -, jómagam is kacérkodok a vásárlással. 

A matricák stylist Charlotte Stockdale-lal együttműködésben készülnek, ha az ő neve nem is mond semmit, a férjéi biztosan, ő pedig Marc Newson.

És ne felejtsük el a Moschino szörnyű iPhone tokjait sem!

További hírek, sztorik a Neverordinary Facebook oldalon.

 

Hogyan lesz a céges pólóból vágyott divatcikk? Tovább
Nem csak receptre - Újranyit Damien Hirst gyógyszertár étterme

Nem csak receptre - Újranyit Damien Hirst gyógyszertár étterme

pharmacyprudencecumingassociates.jpg

Damien Hirst, a világ leggazdagabb élő képzőművésze nem tud elszakadni a gyógyszertől, ismét megnyitja Pharmacy 2 néven éttermét, a nemrégen nyitott Newport Street Gallery-ben, ami a saját galériája.

Hirst nem először nyúl gyógyszerhez, első alkalommal 1992-ben 'Pharmacy' avagy 'Gyógyszertár' címmel volt showja a new yorki Cohen Gallery-ben, amikor is egy komplett patikát gyártott le.

Aztán 1998-ban a Tate Britain-be is megérkezett ez a kiállítás és ezzel egyidőben a nyugat-londoni Notting Hill Gate metróállomástól (és a Portobello Road-tól) nem messze nyílt egy étterem Pharmacy névvel, természetesen Hirst állt mögötte, és Matthew Freud PR guru (igen, Freud leszármazott).

Így nézett ki:

158392012_3870690672_z_1.jpg

Az étterem 2003-ban bezárt, most egy Marks & Spencer üzemel itt. A bezárás okai között pedig volt üzleti nem egyetértés, a gyógyszertár szó használatának megtévesztő ereje, ugyanis egyes emberek tényleg azt hitték, hogy ha itt esznek, akkor meggyógyulnak. (gyógyszert ugyanis itt nem árultak) Amúgy 2004-ben elárverezték az étterem berendezését, 11 millió fontot keresett vele Hirst.

Február 23-án Pharmacy 2 néven újra nyílik a hírhedt étterem, ezúttal nem bízta a véletlenre Hirst, és egy veterán éttermessel állt össze, aki nem más, mint Mark Hix, Hirst régi barátja. Hix-nek számos étterme van, emellett kortárs műgyűjtő is, szóval jó a párosítás. Már kollaboráltak korábban, amikor Hix egyik étterme, a Tramshed megnyílt, akkor Hirst készített egy művet az alkalomra: formaldehidben egy tehén és rajta egy kakas, ugyanis az étterem főleg csirke és marha ételekre szakosodott. Ez most ott lóg a vendégek feje felett.

pharmacyinterior.jpg

A fent említett 1992-es new yorki kiállításból találunk itt részleteket, vagyis egy művészeti installációban fogyaszthatunk majd.

Pharmacy 2 Restaurant at Newport Street Gallery, London

“Pharmacy 2 combines two of my greatest passions; art and food. I’ve always loved Mark as a chef and his approach to food, so it’s great we’re working together on this." – Damien Hirst

Posted by Pharmacy2 on Thursday, 11 February 2016

 

pharmacy2interior.jpg

Az "vidám" enteriőr és a technicolor színek rendkívül jól fognak mutatni majd az Instagramon. Már elindult a profilja.

pharmacy.jpg

Hirst rendkívül jól kamatoztatja művészetét üzletileg is. Bevált recept persze, nézzük például a Saatchi Gallery-t, ott is van egy jó kis étterem (Gallery Mess), az emberek nagy többsége miután megnézte a kiállítást, szeret beülni valahova, ha csak egy kávéra is, hogy megbeszéljék az élményeket. A Saatchi-ban most nőművészeti kiállítás van - csak női kiállítók magyarul -, Champagne Life címmel, megnéztem, ITT írtam róla.

pharmacyexterior.jpg

Korábbi Damien Hirst posztok:

Designerek öltöztetik a karácsonyfákat Londonban

Damien Hirst Katarban sokkol

Az Isten szerelmére, mi lesz a következő??

 

PHARMACY 2
Newport Street Gallery
Newport Street
London
SE11 6AJ

 

 

Nem csak receptre - Újranyit Damien Hirst gyógyszertár étterme Tovább
Itt a világ legnagyobb Disney karácsonyfája!

Itt a világ legnagyobb Disney karácsonyfája!

Mint tudjuk, és én is jó sokszor megírtam, - ITT, ITT, ITT, - London nem kispályázik, ha karácsonyi hangulatot kell varázsolni az utcákra!

Idén a St Pancras vonatállomás is beállt a sorba, ezzel a 14 méteres, 2000 Disney plüss játékból álló fával rukkolt elő. És ha ez nem lenne elég, 4 percenként hó esik belőle!

Január 4-ig gyönyörködhetnek benne az utazók, aztán a KIDS alapítvány megkapja a plüssállatokat. Az adományozó a Disney Store.

Ilyen a jó PR: érthető, látványos és még vicces is.

disney_christmas_tree_london.jpg

Fotó: Kovács Gabriella barátném

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_22_122749.jpg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_22_124017.jpg

 

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_22_124449.jpg

A Facebook Neverordinary oldalán további hírek, képek, sztorik.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

PS: Egy technikai hiba folytán, a lájkok nem látszódnak, ITT lehet megtekinteni, akit érdekel.

Itt a világ legnagyobb Disney karácsonyfája! Tovább
A nő, aki Hitler fürdőkádjában pózolt

A nő, aki Hitler fürdőkádjában pózolt

Lee Miller kiállítás a londoni Imperial War Museums-ban

xu6205940_79-19r6_2814846b.jpg

Elizabeth "Lee" Miller, a Vogue modellből lett háborús tudósító a tárgya a londoni Imperial  War Museums legújabb kiállításának.

A fenti képen éppen Adolf Hitler fürdőkádjában pózol, mégpedig azon a napon, amikor a Führer öngyilkos lett, 1945. április 30-án ugyanis besurrant az elhagyatott müncheni lakásába, akkor készült ez a kép, mellyel eléggé híres lett. A képet amúgy akkori szeretője David Scherman , a LIFE magazin fotósa készítette, és megvan a fordítottja is, ahol ő ül a kádban, de Lee-vel nyilván sokkal érdekesebb. A levetett sáros csizma, ahogy olvasom, fontos eleme a képnek, mivel előtte aznap a dachaui-i koncentrációs táborban voltak...Dachau szennyét mostam le a kádjában, írta Audrey Withersnek, a Vogue főszerkesztőjének.
lee-miller-by-george-hoyningen-huene-1932.jpg

Az 1907-ben született amerikai Miller a huszadik század egyik legjelentősebb háborús fotósa volt, nem mindennapi élete volt, nagyon hosszú bejegyzést lehetne róla írni, megpróbálom kiragadni a lényeget.

A szőke, kék szemű kislány gyermekkorától amatőr fotográfus apja modellje, aki számos felvételt, köztük aktképeket is készít róla. Nyolc éves korában, tisztázatlan körülmények között egy családi barát megerőszakolja, a trauma mellé gonorrhea fertőzést is kap, az eset egész életére rányomja bélyegét.

Először a Vogue újságnak modellkedik - elnézve a képeit, érthető - , 1929-ben Párizsba költözik, ott a szürrealizmus bűvkörébe kerülve, bekönyörgi magát Man Ray-hez (híres fotográfus) tanítványnak, majd később szeretője és múzsája is lesz, közben pedig ÉluardCocteau, Chaplin, Dali köreiben forog.

an15010273press-image-one-t.jpg

Egy Man Ray által készített kép.

1932-ben vissza költözik New Yorkba, saját műtermet nyit, újra a Vogue-nak dolgozik, egyszerre modellként és fotósként is. 1934-ben hozzá megy egy gazdag egyiptomihoz, Kairóba költözik, élik a gazdagok fényűző életét, de nem bírja túl sokáig az arab viszonyokat, meg unatkozik is, így új kaland után néz, Roland Penrose, angol szürrealista művésszel Londonban találja magát, ahol a II. világháború kitörésekor újra a Vogue divatlapnál kap haditudósítói pozíciót.

vv374685_942long.jpg

1944-45-ben a partraszállástól kezdve a háború végéig írja tudósításait és Rolleiflex kamerájával rögzíti a látottakat. 

3e6caee4-b3eb-4eb3-a5e9-0471a5959bd7-2035x2040.jpeg

Ez az 1941-ben készült kép azért is érdekes, mert Miller saját londoni házának óvóhelyén készült a Blitz (amikor Londont 76 napig bombázták a németek) ideje alatt, a 21 Downshire Hill alatt található épület falán meg is találhatjuk a Blue Plaque-ot, vagyis a kis kék táblát, amivel jelzik Nagy-Britanniában, hogy itt egy híres valaki élt. 

Természetesen nem csak ilyen "vicces" fotókat készített, sőt. Ahogy ez elején írtam, mielőtt eljutott Hitler lakásába 1945. április 30-án, előtte Dachau-ban, a koncentrációs táborban járt, ott lőtte ezt a képet a vízen lebegő SS katonáról.

tumblr_m832pizbp21rw3fqbo1_r1_1280.png

Mivel Miller női újságnak dolgozott, fontos volt, hogy megmutassa, a II. világháború hogyan hatott a nők életére, a kiállítás is főleg erre koncentrál. Nyilvánvalóan, nőként sokkal könnyebben kapott tőlük engedélyt a fotózásra. 

_lee_miller_archives_england_2014_all_rights_reserved_1.jpg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_174250.jpg

6637461f-5879-4c83-a8ea-2ed1e690f96a-1997x2040_1.jpeg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_175238.jpg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_175503.jpg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_175849.jpg

Miller első megbízása a háború után Magyarország és Románia volt, ezen kicsit meg is lepődtem, meg azon is, hogy találtam jó pár képet a neten, amiket Magyarországon készített.

4d48eb8f-83bc-4d66-a0b3-9ac3d7935192-1960x2040.jpeg

Hajléktalan lányok, 1946.

 

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_181057.jpg

Princess Gabrielle Esterhazy, 1945 - Sajnos, erről a hercegnőről semmit nem tudtam találni a neten, pedig érdekes sztori lehetett.

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_181713.jpg

Katharina Maria Etelka Georgina Elisabeth Teleki de Szék bárónő a Ruszwurm cukrászdában, 1946. - A magyar arisztokrata hölgy családjának ingóságait a nácik elvették, ezért fel kellett magát újra találnia, és köszönhetően annak, hogy beszélt nyelveket, John Philips a LIFE magazin újságírójának tolmácsa lett. Férjével aztán emigráltak Amerikába, ahol lánya Catherine von Schell néven lett híres színésznő, még Bond-lány is volt George Lazenby mellett.

Ez pedig már Bárdossy László, egykori miniszterelnök kivégzéséről három kép, 1946. január 10-én.

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_190952.jpg

a99c07b34ce44bfef62018744aad851c.jpg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_185212.jpg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_190611.jpg

Park Klub, Budapest, 1946

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_15_180907.jpg

Néni fát gyűjt a Vérmezőn, 1946.

 

1947-ben Lee hozzá ment Penrose-hoz, miután megtudta, hogy állapotos, fia Antony Penrose még ugyanabban az évben megszületett. Ő kezeli a hagyatékot, miután 2012-ben talált a  szülei házának padláson vagy 60.000 képet, amelyekről senki nem tudott.

Miller nem nagyon beszélt arról, hogy mennyire megviselték a háborúban látottak, depressziós lett, és elkezdett keményen inni is, poszt-traumatikus stresszben szenvedett. 1949-ben vettek egy házat vidéken, Farley Farm House lett a neve, és előszeretettel járt ide Picasso, Max Ernst, Miro és persze Man Ray is. Ma ház múzeum, látogatható áprilistól októberig, nincs olyan messze Londontól.

lee-miller-and-picasso.jpg

Miller élete vége felé letette a kamerát és gourmet szakács lett, és segítette férjét, Roland Penrose ugyanis számos barátjuk életrajzát írta meg, így például Picasso-ét és Miro-ét. 

70 évesen halt meg, hamvait a ház melletti gyógynövény ültetvényére szórták.

Egy biztos, hihetetlen életük volt, kell is vennem egy könyvet róluk, hogy jobban bele ássam magam!

A Guardian nemrégiben írta meg, hogy Kate Winslet fogja alakítani Lee Millert az életéről szóló filmben.

The exhibition, Lee Miller: A Woman’s War - A kiállításon 150 fényképet lehet megnézni, jó néhány most először látható, amúgy az amerikai katonaság összesen 4 nőnek adott engedélyt fotózni a II. világháború alatt.

A kiállítás egészen 2016. április 24-ig tart.

 

A nő, aki Hitler fürdőkádjában pózolt Tovább
Menő lesz a skót szoknya!

Menő lesz a skót szoknya!

339954.jpg

Amikor a London Fashion Week kapcsán kiküldtem augusztusban a meghívó igényeimet a különböző designereknek, bíztam benne, hogy Samantha McCoach-tól igen választ fogok kapni. 

Februárban nem hívott meg, túljelentkezés volt, ahogy tájékoztattak, a kollekció teljesen egészében a kilt-re épített, vagyis a skót szoknyára. Hagyományos formájában (skót) férfiak viselik ünnepi alkalmakkor, ugye, modernkori változatában pedig nők.

Konkrétan én is hordtam ilyet (még a múlt században), sajnos nem saját volt, mindig kölcsön kellett kérnem a lakótársamtól a kollégiumban, aztán amikor egy albérletbe is költöztünk, gyakorlatilag már sajátomként kezeltem. Imádtam. Aztán szépen elfelejtettem, miután szétváltak útjaink, mármint a szoknyát.

339958.jpg

Aztán rátaláltam a Le Kilt-re 2014-ben. A Le Kilt egyébként egy éjszakai bár volt a nyolcvanas években Londonban, a Soho-ban (Greek Street), a Blitz Kid mozgalom járt ide előszeretettel, az új romantikusok, - pl Boy George, Pete Burns - , extravagáns és feltűnő ruhákban, a hely érdekessége pedig az volt, hogy skót kockás szövettel voltak bevonva bizonyos felületek, mint például a bárpult. A márka innen kapta a nevét.

Samantha McCoach nagymamája amúgy a márka ihletadója, ugyanis 30 évig hagyományos kilt készítő volt Edinburgh-ban, mily szerencse, sok tervező küzd ezzel, hogy találjon magának valami megkülönböztető darabot.  A sztori szerint, a nagymama varrt neki egy mini-kiltet karácsonyra és aztán mindenki kérdezte, hogy honnan van, és hát ilyenkor nyilván kell alapítani azonnal egy divat márkát.

A kollekció a Stupid Girl nevet kapta, a Garbage együttes 1995-ös debütáló albumáról egy szám, a prezentáció alatt pedig az Only Happy When It Rains szólt. Az első alkalommal amikor Londonba utaztam (szintén a múlt században és első alkalommal repültem egyedül), ezt az albumot hallgattam állandóan, szóval érzelmileg teljesen megtalált, amikor beléptem az Oxford Street-en a The 100 klubba, és meghallottam Shirley Mansont, aki erősen befolyással volt mind a kollekcióra, mind a prezentációra.

“When I first arrived in the US to work with Garbage, the music scene was all about grungy girls with aggressive, androgynous looks. I thought I could never be as cool as them, so instead I chose to develop the very things that made me different. I started wearing mini skirts and lots of makeup – my obsession with makeup reaches fetishist proportions! It started when I was a teenager working behind the beauty counter at Selfridges. Makeup is a bit like magic: I particularly love lipstick” - idézik Shirley Manson-t a Le Kilt sajtóközleményében.

Én nagyon bírom ezeket az installációkat, egyszerűbb és olcsóbb, mint a bemutató, meg jó közelről lehet nézni. 

lekilt.jpg

20150918_185843-animation.gif

03-l3.jpg

04-l6.jpg

Az aktuális videóm az eseményről.

 

05-l7.jpg

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_11_08_222156.jpg

A kollekcióban a LARKE angol szemüveg márkával kooperált a Le Kilt.

07-l10.jpg

20150918_185757-animation.gif

08-l11.jpg

10-l13.jpg

11-l14.jpg

 

01-l1.jpg

02-l2.jpg

A skót szoknya jelenleg proto-trend fázisban van, vagyis előbb-utóbb beüt, amikor már Kim Kardashian is feltűnik benne, akkor biztosak is lehetünk benne. Én mindenesetre elkezdek gyűjteni, például egy ilyen monokróm darabra! (Tudom, lehet máshol olcsóbban, de az nem olyan!)

Korábbi divatos posztok:

Anna Wintour aurájában megfürödni

5 ok, amiért jó a Londoni Divathét

A Bloomsbury lányok - Burberry /London Fashion Week 2014 AW

A Hunter több akar lenni, mint gumicsizma

Szupermarket chic - Anya Hindmarch bemutatta legújabb kollekcióját a London Fashion Week-en

London Fashion Week 2014 női ősz/tél - Első nap

Pringle of Scotland kalandok a London Fashion Week-en meg Tilda Swinton

Kilométeres sorok az esőben: nem leányálom a londoni divathét

London Fashion Week 2013 - első nap avagy 3 szabály kezdőknek

London Fashion Week és ami mögötte van 1. - Hogyan lehet ide bejutni?

A képeket és videókat Samsung Galaxy Note 4-gyel készítettem.

A Facebook Neverordinary oldalán további hírek, képek, sztorik.

 

Menő lesz a skót szoknya! Tovább
Kalapács alatt Alexander McQueen bizarr cipői

Kalapács alatt Alexander McQueen bizarr cipői

buy-mcqueen-armadillo-boots-help-earthquake-victims-in-nepal-1436898345.jpg

Alexander McQueen bizarr Armadillo névre hallgató cipői a 2010-es tavasz/nyár kollekciójában debütáltak, - ez volt az utolsó, melyet még ő maga készített, mielőtt öngyilkos lett -, és kereskedelmi forgalomba soha nem kerültek. 

Az egész bolygón összesen 21 pár létezik ebből a modellből, kizárólag a kifutóra készültek, pedig a bemutató után izzottak a telefonok, hogy lehet megvásárolni, de az igazi céljuk inkább az volt, hogy a kollekciót helyezzék reflektorfénybe. Persze azért, ha valaki rászánt pár  millió forintot, annak azért legyártották. Lásd lejjebb a szerencséseket.

sketch-for-the-armadillo-boot.jpg

A mendemondák szerint, nem annyira nehéz benne menni, ahogy a rajzon látszódik, a lábunk ugyanúgy van benne, mint egy rendes cipőben. Persze a 30 centiméteres sarok, még leírva is ijesztő. 

nyr_11035_0003.jpgAz online aukció már elkezdődött a Christies szervezésében, lehet követni hol tart a licitálás, mindhárom pár 10.000 dollárról indult, lassan a 10 millió forintos határt is elérik, és még van 4 nap! Lehet tippelni, szerintem simán meglesz a 20 millió is.

alexander_mcqueen_armadillo-1-800x542.jpg

 

 

 

És azt gondolom, hogy Lady Gaga biztosan licitál, hiszen ő volt az első, aki Armadillo-t viselt a Bad Romance videóban, meg lófrált is egy piton verzióban a képek szerint.

nyr_11035_0001_001_1.jpg

 

A cipők amúgy Olaszországban készültek  fából és piton bőrből.

20asxu8.jpg

13389_daphne-guinness-alexander-mcqueen.jpg

A másik hölgy Daphne Guinness (igen, sörös leszármazott), - brit arisztokrata, divat mindenes, múzsa, legújabban énekel is - , McQueen közeli barátja volt, így azt gondolom, hogy ő kapott egyet ajándékba. Amúgy ő volt az, aki 2010-ben felvásárolta Isabella Blow teljes ruhatárát - ő volt McQueen felfedezője és támogatója, külön posztot érdemelne, nem is tudom miért nem írtam még róla, kivételes személyiség tragikus sorssal megáldva - , az ebből megrendezett kiállítás 2013-ban a Somerset House-ban nagyon nagy siker volt, én is megnéztem.

A bevétel az UNICEF számára megy, majd pedig a nepáli földrengés áldozatainak.

A Victoria & Albert Múzeumban még 2 hétig vagyis aug 2-ig látható az Alexander McQueen kiállítás, ahol szintén lehet Armadillo-kat nézni!

A Facebook Neverordinary oldalán további hírek, képek, sztorik.

 

Kalapács alatt Alexander McQueen bizarr cipői Tovább
London még mindig a legmenőbb város

London még mindig a legmenőbb város

London a világ legnagyszerűbb városa, ahogy Boris Johnson polgármester mondta egyszer, és ez újfent megerősítve látszik, ugyanis megőrizte pozícióját és idén ismét első helyen végzett a MasterCard Global Destinations Cities Index-en.

Fotó forrás

És hogy mit jelent ez? A MasterCard 2009 óta vizsgálja a világ 132 legfontosabb városát és annak lakóit, hová utaznak és mennyit költenek ilyenkor. 

A tanulmány szerint, London idén 18.82 millió látogatóra számíthat, mögötte, második helyen Bangkok, 18.24 millióval. 

Összesen 132 várost vizsgáltak, íme a huszas lista. 

teljes_kepernyo_rogzitese_2015_06_09_101656.jpg

 

2015-ben, közel 383 millió egyéjszakás utazás várható ebben a 132 városban, ami 360 milliárd amerikai dollár (!) költést eredményezhet, mondja a riport.

És hogy miért London a megmenőbb? Nézzünk néhány példát!

Verhetetlen kulturális élet:

Az óriáscsúszda visszatér Londonba

Ilyen lesz az idei londoni Serpentine Pavilon

Dover Street - divat és művészet London egyik legmenőbb utcájában

Csodás Parkok:

Romantikus gyógynövény ültetvény Chelsea szívében

Afternoon Tea kalandok: 

Ahol Oscar Wilde partizott - Nagyvilági teázás a Hotel Café Royalban

sketch - nagyvilági teázás Alien wc-vel

Elképesztő épületek:

A csodálatos Trellick Tower (magyar vonatkozással)

És igenis, van olyan, hogy jó angol étterem!

Hol homározzunk Londonban?

Hol együnk 15.000 forint alatt Michelin-csillagos étteremben Londonban?

Titkos gyöngyszemek:

Book and Kitchen - Notting Hill titkos gyöngyszeme

Amúgy a MasterCard Priceless Cities eseménysorozata remélem eljut hozzánk is majd valamikor. Egyszer nyertem velük Londonban és így eljutottam egy NE-YO koncertre (fogalmam sem volt ki az) az Under the Bridge nevű helyre - Chelsea stadion alatti szórakozhely -, és nagyon szuper volt, egyszerűen semmibe sem tudtam bele kötni. Pár kép iTT!

A teljes riport ITT olvasható.

Képeim Londonról a Neverordinary Facebook oldalán!

London még mindig a legmenőbb város Tovább
Virágot a nőknek!

Virágot a nőknek!

Magyarország legnagyobb elvihető virágszőnyege a belvárosban

20150524_102541_1.jpg
Aki olvassa a blogot, látta, hogy szeretek virágokról írni, és bár nincs kertem és egy darab (nagyon menő black aeonium) cserepes virágom van otthon, minden alkalmat megragadok, főleg ha izgi is.

 

Így aztán ma hajnalban felkeltem és elmentem megnézni Magyarország legnagyobb virágszőnyegét a Március 15. téren. Az apropó pedig, hogy felhívja a figyelmet a nők mindennapi helytállására, nem csak a szokásos kötelező-virágot-adni-napokon, hanem egy átlagos május 24-én. A rendhagyó alkotás mögött az Activia áll amúgy.

20150524_103400.jpg

Az 1000 nm-es 40.000 élő és vágott virágból készült virágszőnyeg szétosztásra kerül, van rózsa, liliom, kála, gerbera, krizantém, petúnia, begónia, bársonyvirág, paprikavirág és mézvirág. 

20150524_103403.jpg

 

Gulyás Tamás, a Debreceni Virágkarnevál virágszobrászának irányításával 50 ember rakta össze 12 óra alatt a virág installációt.

 

Oravecz Nóra nyilatkozik, ugyanis a kampány egyik arca.

20150524_103414.jpg

A viráginstalláció közvetlenül a Kiosk mellett helyezkedik el, így kiválóan lehet nézgelődni egy prosecco limonádé mellett.

 

Ahogy fentebb írtam, a virágszőnyeg szétosztásra kerül, érdemes elindulni, ha szeretnénk egyet kapni!

Facebook neverordinary London oldalán további hírek, képek, sztorik.

Korábbi virágos írásaim:

A csodálatos hortenzia nyomában

London Parks 1 - Romantikus gyógynövény ültetvény Chelsea szívében

London Calling 9 - Columbia Road Virágpiac

I must have flowers, always, and always - Claude Monet

 

 

 

 

 

Virágot a nőknek! Tovább
Gwyneth Paltrow fodrászatot nyitott Londonban

Gwyneth Paltrow fodrászatot nyitott Londonban

Gwyneth Paltrow amerikai lifestyle guru avagy életmód tanácsadó - néha színésznő is - újabb üzletbe vágta a fejszéjét: fodrászatot nyitott Londonban!

A sztori szerint befektetett egy fodrász hálózatban, amelyből már 45 működik világszerte - Amerikában, Kanadában és a Fülöp-szigeteken - , a 46. londoni a Covent Gardenben kezdte meg működését. Jó választásnak tűnik amúgy, hiszen ide minden turista eljön ha Londonba látogat.

Az ok pedig igazán egyszerű: ő sem tudja rendesen beszárítani a haját!

A blo blow-dry-bar hálózat ugyanis kizárólag szárításra (és formázásra) szakosodott, vagyis nem vágnak és nem festenek. A 7 típust amiből választhatunk,  megtaláljuk a honlapon, hogy ezen se kelljen agyalnunk!

desktop.jpg

A rendszer franchise-ban működik, így bárki beszállhat, ha van éppen 50 millió forintja.

blo Covent Garden -  a hét minden napján nyitva vannak

34 The Market (Covent Garden)
The Piazza, London
United Kingdom WC2E 8RE

További érdekességek, sztorik, képek a Facebook oldalon!

 

 

Gwyneth Paltrow fodrászatot nyitott Londonban Tovább
Üveghídon sétálhatunk a Temze fölött 42 méterrel

Üveghídon sétálhatunk a Temze fölött 42 méterrel

1415616640472_Image_galleryImage_LONDON_ENGLAND_NOVEMBER_1.JPG

Az 1 millió fontos felújításnak köszönhetően, a londoni Tower Bridge még népszerűbb lesz a jövőben, - most évi 600.000 látogatója van - ugyanis egy üveghídon sétálhatunk a Temze felett, mindezt 42 méter magasan.

1415616802968_Image_galleryImage_LONDON_ENGLAND_NOVEMBER_1.JPG

Persze nem ingyen, 9 fontba fáj, hogy nézhetjük a vizet meg az elhaladó hajókat és autókat. 

1415616810753_Image_galleryImage_LONDON_ENGLAND_NOVEMBER_1.JPG

1415620433212_wps_32_RETRANSMISSION_REMOVING_E.jpg

1415616879124_Image_galleryImage_LONDON_ENGLAND_NOVEMBER_1 (1).JPG

További érdekességek, sztorik, képek a Facebook oldalon!

Üveghídon sétálhatunk a Temze fölött 42 méterrel Tovább
Menő Topman kollaboráció Richie Culver képzőművésszel

Menő Topman kollaboráció Richie Culver képzőművésszel

Azt hiszem olyanról még nem írtam, hogy férfi divatmárka X művész kooperáció, úgyhogy itt az ideje és éppen itt az aktuális Topman X Richie Culver férfikollekció, ami pár napja elérhető.

És hogy miért is írok most erről? Mert szerintem jelenleg Richie Culver az egyik legmenőbb brit képzőművész. Először is autodidakta, aztán semmi manír, se macsóság és még az érzelmeiről is mer beszélni. Az egyik legfontosabb műve - mely egyben a kedvencem és ha lesz annyi pénzem, majd kérek tőle egy személyre szabottat - is egy szakítás nyomán készült. Lásd lejjebb. Ezt amúgy a csaj házára is kiírta szép, nagy betűkkel.

Én 2011-ben fedeztem fel őt és majdnem találkoztam vele egyszer, amikor Miriam meghívott a szülinapi bulijába tavaly és láttam, hogy ő is jön, aztán persze nem jött, pedig egy csomót gyalogoltam Kelet-Londonban, hogy megtaláljam a bulihelyet. (tavaly meg elköltözött Berlinbe)

tumblr_ln35qopQec1qfokgi.jpg

Amúgy a legjobban azt bírom benne, talán mert bennem is ilyen kettősség van, hogy egyik nap tetőtől talpig designer cuccban pózol Mayfair-ben a Jimmy Choo üzletben, másnap meg valami lepattant melegítőben áll a konyhában.

Menő Topman kollaboráció Richie Culver képzőművésszel Tovább
Heti Tizes / 38. hét

Heti Tizes / 38. hét

Heti 10 hír, amit olvastam és tetszett, és most megosztom veletek.

1. A brit Heathrow az első világon, mely engedélyezte, hogy a repterén található éttermekből vigyünk fel ételt a repülőre. Gordon Ramsay például egy ilyennel állt elő. Teljes hír.

2. A brilliáns Patricia Highsmith újabb regénye került megfilmesítésre Viggo Mortensen és Kirsten Dunst szereplésével, a Január két arca (The Two Faces of January) volt az első regény amit olvastam az írónőtől, úgyhogy nagyon várom. 

Heti Tizes / 38. hét Tovább
Születésnap a luxusáruházban

Születésnap a luxusáruházban

Az Il Bacio di Stile - mint tudjuk Magyarország egyetlen luxusáruházáról van szó -  csütörtökön ünnepelte 1 éves születésnapját, és mivel már régóta el akartam látogatni egy Art Walk-ra, ami az áruház művészeti gyűjteményét mutatja be, most meg is tettem.

20140918_162854_1.jpg

Már többször jártam itt, ébédelni is például, és pár darabot láttam már a gyűjteményből, de most alaposan bejártam az egész áruházat. Két és fél év londoni élet után, ki merem jelenteni, - annak fényében hogy a londoni luxusáruházakat elég jól feltérképeztem - hogy a hely mind épületileg, mind kínálatilag, megállja a helyét, persze idő kell ahhoz, hogy olyan magasságokba emelkedjen, mint egy Harrods vagy Selfridges.

20140918_164724.jpg

 

Születésnap a luxusáruházban Tovább
Egy londoni galéria illata

Egy londoni galéria illata

serpentine-comme-des-garcons-tracey-Emin.jpg

Május 5-től vagyis mától kapható a londoni Serpentine Galéria és a COMME des GARCONS divatmárka együttműködésének eredménye a Serpentine névre hallgató unisex illat, azon apropóból, hogy a Serpentine bővült, vagyis tavaly szeptemberben átadták a Serpentine Sackler Galériát, melyet Zaha Hadid tervezett. (ITT írtam erről a látogatásról.)

Egy londoni galéria illata Tovább
Burberry 2014-es őszi/téli férfi kollekció - Festői utazás a brit tengerparton

Burberry 2014-es őszi/téli férfi kollekció - Festői utazás a brit tengerparton

Christopher Bailey, a Burberry kreatív igazgatója hamarosan vezérigazgatóként is irányítja majd a 158 éves brit divatmárkát. Ez egyben azt is jelenti, hogy ő az első olyan tervező, aki üzletileg is felügyel egy olyan márkát, ami nem az ő nevét viseli. Mint ismert, Angela Ahrendts tavaly jelentette be, hogy tavasszal átpártol az Apple-hez 7 év után, és vezérigazgató helyettesként a kiskereskedelmi és online eladásért fog felelni. Én személy szerint sajnálom, remekül passzolt a márkához, mi sem bizonyítja jobban, hogy pályafutása alatt a cég értéke megháromszorozódott.

A London Collections: Men vagyis a a 2014-es férfi őszi/téli kollekciók január 6-8 között kerültek bemutatásra Londonban. A Burberry Prorsum, a szokásos helyen  a Kensington Gardensben várta a kiváltságosokat.

1513289_10152156064976425_1793243403_n.jpg

Így nézett ki a meghívó, csak remélni tudom, hogy mindegyik egyedileg készült és kézzel.

Burberry 2014-es őszi/téli férfi kollekció - Festői utazás a brit tengerparton Tovább
Liberty of London - dokumentumfilm a londoni luxusáruházról

Liberty of London - dokumentumfilm a londoni luxusáruházról

Liberty-Of-London-TV-show.jpg

Aki hozzám hasonlóan, szeret a kulisszák mögé nézni, annak ajánlom ezt a posztot, ugyanis a csodálatos londoni áruházról, a Liberty of London-ról készült egy 3 részes dokumentumfilm sorozat, az első része hétfőn 9-kor a Channel 4-on.

Amúgy az áruház érdekessége, hogy ennek a nagyon brit és kissé excentrikus intézménynek egy amerikai az igazgatója, Ed Burstell, a filmben őt is sokszor lehet majd látni.

Facebook neverordinary London oldalán további hírek, képek, sztorik.

Follow my blog with Bloglovin

 

Liberty of London - dokumentumfilm a londoni luxusáruházról Tovább